Une jeune fille vagabonde (prénommée Simone, ou Mona) est retrouvée dans un fossé, morte de froid, au pied de deux cyprès jumeaux. C’est un simple fait divers. Que pouvait-on savoir d’elle et comment ont réagi ceux qu’elle a croisés sur sa route, dans le sud de la France, cet hiver-là ? Un autre routard, une domestique, un berger philosophe, un tailleur de vignes tunisien, une « platanologue », un garagiste et une vieille dame. Elle traîne et boit dans les gares. Des voyous l’accueillent dans un squat. Elle fait de brèves rencontres entre ses longues errances sans but apparent. Elle survit énergiquement malgré la faim, la soif, le froid et le manque de cigarettes et d’herbe. Sa solitude augmente, elle perd son duvet. C’est le froid qui la vaincra.

Qu’avez-vous pensé du film ? Quel sentiment ce film a-t-il provoqué chez vous ? Exprimer votre opinion par un exemple qui vous a plu ou déplu.

J’ai tué ma mère est un film québécois écrit et réalisé par Xavier Dolan, sorti en 2009.

Hubert Minel, seize ans, déteste sa mère, Chantal, à en avoir des ulcères. Les goûts et la personnalité de cette dernière l’horripilent, tout comme son ignorance crasse. Au-delà des irritantes surfaces, il y a aussi la manipulation et la culpabilisation, mécanismes chers à sa génitrice selon son fils.

Nostalgique d’une enfance heureuse, Hubert cherche à reconquérir sa mère, inspiré par les discours philosophiques de son amant, Antonin, ou encore par les conseils de Julie, une enseignante en quête de liberté. Et pourtant, chaque initiative confirme l’existence du gouffre qui les sépare.

La route menant aux retrouvailles sera jalonnée d’obstacles et d’épreuves typiques et atypiques du passage à l’âge adulte : expériences illicites, ébauches d’amitiés, explorations artistiques, confidences brutales et ostracisme.

Est-ce que vous avez aimé ce film ?

Atlantique et Zombi Child, sortis la même année, partagent des thèmes en commun: L’adolescence et le genre fantastique. Comment ces deux films représentent ces thèmes ? Y a-t-il des points de convergence ou de divergence ? Expliquez votre préférence.

Nous avons regardé trois films récemment en classe: Tomboy (2011) et Bande de filles (2014) de Céline Sciamma et Mignonnes (2019) de Maimouna Doucouré.

Vous vous êtes prêtés à l’exercice périlleux de la critique de cinéma. Merci de les poster dans la rubrique “commentaire”.

Laure, une fille de dix ans, « garçon manqué » (tomboy en anglais), s’installe dans une nouvelle ville avec ses parents et sa sœur Jeanne au cours des vacances d’été, mais elle se sent exclue. Un jour elle rencontre Lisa qui la prend pour un garçon, trompée par ses cheveux courts, sa façon de s’habiller et ses allures garçonnières. Laure la laisse croire et dit qu’elle s’appelle Mickaël. Lisa introduit alors ce « Mickaël » auprès des enfants de son groupe d’immeubles et « il » fait rapidement partie de la bande.

Commentaire: Est-ce que vous avez aimé ce film ? De quelle manière Tomboy est différent des précédents films que nous avons vu : Les 400 coups, Au revoir les enfants et A nos amours.

Question Débat (Pour jeudi 31 septembre)

250-300 mots

Plusieurs éléments questionnent la morale des normes sexuelles de l’époque dans le film de Maurice Pialat A nos amours. Par exemple, le prologue du film: Suzanne répète le dialogue de Camille dans la pièce de Musset On ne badine pas avec l’amour :

” Il me semble que vous devez cordialement mépriser les femmes qui vous prennent tel que vous êtes, et qui chassent leur dernier amant pour vous attirer dans leurs bras avec les baisers d’un autre sur les lèvres.”

Mais aussi, un critique de cinéma pour commenter le comportement de Suzanne, reprend la phrase de Michel Poiccard dans A bout de souffle de Godard:

« C’est comme les filles qui couchent avec tout le monde et ne veulent pas coucher avec le seul type qui les aime, sous prétexte qu’elles ont couché avec tout le monde…»

Si le film semble s’éloigner d’une certaine morale qui glorifie l’innocence de la jeunesse, l’interdiction des rapports sexuels ou encore l’importance du mariage, à partir d’éléments concrets du film et de votre avis personnel, répondez à cette question: Est-ce qu’un film doit être moral ?

1 ) Votre argument: (3/4 de la note)

> Envoyez-moi votre commentaire par email avant de le poster.

• Vous expliquerez: Est-ce que vous trouvez que le film A nos amours est moral ? Vous pouvez parler des personnages, de la mise en scène, la façon de filmer, des éléments du dialogue, le jeu des acteurs, etc. mais en centrant votre argument sur un exemple spécifique du film.
• Vous donnerez un autre exemple de film que vous avez vu et que vous trouvez moral ou amoral.
• Vous allez conclure sur votre position personnelle par rapport à la question plus générale: L’Art doit-il être moral ?

2) Répondre à un autre commentaire: (1/4 de la note)

• Finalement vous répondrez à un autre commentaire qui articule un argument différent du votre.

Au revoir les enfants est un film réalisé par Louis Malle, sorti en 1987. Il présente l’histoire romancée, vue par un collégien, du Père Jacques de Jésus, prêtre résistant qui a caché des enfants juifs dans le collège qu’il dirigeait.

Le film remporte le Lion d’or à la Mostra de Venise en 1987. 

Nommé deux fois aux Oscar, le film obtient sept César dont celui du meilleur film et du meilleur réalisateur en 1988.

C’est un film autobiographique:

« Comme vous le savez, l’histoire d’Au revoir les enfants m’est personnellement arrivée. Le film est très proche de ce que j’ai vécu. Mais il s’est passé un chose étonnante : après avoir écrit un premier scénario et fait des des vérifications […] je me suis rendu compte qu’il existait certaines dissemblances, comme si pendant 45 ans, mon imagination avait pris le dessus et fertilisé mon souvenir. » (Extrait de Conversations avec Louis Malle French : 1993, p.201)

Pour la discussion en classe :

Qui raconte cette histoire ? (le narrateur est…)

Est-ce qu’il y a beaucoup d’informations historiques dans le film?

Quelles sont les conditions de vie dans l’école ? à l’extérieur ?
Quelles sont les méthodes d’éducation pendant la guerre ?
Y a –t-il des lieux dans l’école qui sont très importants ? symboliques ?

Observez La mise en scène…
Les décors sont-ils très marqués par l’époque ? Comment Louis Malle utilise-t-il les couleurs ? Remarquez-vous les mouvements de caméra ? Y a-t-il beaucoup de musique dans le film?

Pour votre commentaire:

Est-ce que vous avez aimé le film? Si vous deviez présenter une scène devant la classe, laquelle choisiriez-vous et pourquoi ?

Résumé du film (drame)
Histoire d’Antoine Doinel, jeune garçon de 12 ans, qui traverse une adolescence difficile entre une relation complexe avec ses parents et des problèmes à l’école.
Distribution
Antoine Doinel : Jean–Pierre Léaud
Madame Doinel (la mère) : Claire Maurier
Monsieur Doinel (le père) : Albert Rémy
René : Patrick Auffay
Le réalisateur : François Truffaut (1932–1984)
46 films. Ses plus grands succès : Les 400 coups (1959), Jules et Jim, (1962) L’Enfant sauvage (1969) La Nuit américaine (1973) Histoire d’Adèle H (1975), Le dernier métro (1980), La Femme d’à côté (1981)

Anecdotes
C’est le premier long métrage de François Truffaut.

Le film a été largement financé par les beaux–parents de Truffaut qui venaient de gagner beaucoup d’argent

 Les 400 coups est l’un des film culte du mouvement cinématographique La Nouvelle Vague (notamment avec A bout de souffle de Jean-Luc Godard)

Le film est largement autobiographique, inspiré de la vie de François Truffaut.

Jean–Pierre Léaud, l’acteur principal, vivait une enfance aussi difficile que le personnage qu’il interprète dans ce film. Le jeune homme a tourné 7 films avec Truffaut

Truffaut dédie son film à André Bazin, critique de cinéma et fondateur du célèbre magazine “Les cahiers du cinéma”. André Bazin l’a recueilli et aidé à des moments difficiles de sa vie et a été son mentor.

Les dialogues du film sont en partie improvisés.

Le film a reçu de nombreux prix dont une nomination aux Oscar d’Hollywood de 1959 dans la catégorie Meilleur scénario écrit directement pour l’écran.

Dans votre commentaire, expliquez pourquoi vous trouvez que ce film est intéressant (ou pas). Quel moment du film vous a particulièrement touché ?

Charlotte et Véronique sont étudiantes et occupent le même appartement à Paris. Elles se donnent rendez-vous au « Luco », le jardin du Luxembourg. Charlotte, arrivée la première, s’impatiente et se fait courtiser par un certain Patrick, qui l’invite à prendre un verre puis lui fixe rendez-vous. Charlotte à peine partie, Véronique arrive et se fait aborder par le même Patrick qui lui tient le même discours avec un rendez-vous pris pour le surlendemain. De retour chez elles, Charlotte et Véronique évoquent leur rencontre avec leur Patrick respectif. Avant de se rendre compte, le jour suivant, en apercevant un jeune homme embrasser une femme dans la rue, qu’il s’agit toujours du même.

Questions à préparer pour le cours :

Qu’est-ce que vous pensez de Patrick ? Est-ce que Patrick à un équivalent dans le cinéma américain ? Que pensez-vous de la différence de caractère des deux jeunes-filles ? Avez-vous été dans une situation similaire ?

Postez un commentaire :

Est-ce que vous avez aimé le film ? Pourquoi ? Que pensez-vous de ce film par rapport à Les Mistons ? Ces deux films se ressemblent-ils ou pas, quelles sont les différences ? Quel film préférez-vous ?

Les Mistons est un court-métrage réalisé par François Truffaut sortit en 1959.

A Nîmes, une bande de gamins jaloux (les mistons) rend la vie impossible à un couple d’amoureux Bernadette et Gérard. 

Questions à préparer pour la discussion de Mardi 1er septembre:

Où est Nîmes ? Quelle est la particularité de cette ville ? Pourquoi les mistons embêtent (bother) le couple ? Comment sont représentés les Mistons, Bernadette et Gérard ?

Ecrivez un commentaire: Est-ce que vous avez aimé ce court métrage ? A votre avis quel est le genre de ce film (comédie, drame,…) ? Quelle est votre scène préférée ?