Nous avons regardé trois films récemment en classe: Tomboy (2011) et Bande de filles (2014) de Céline Sciamma et Mignonnes (2019) de Maimouna Doucouré.
Vous vous êtes prêtés à l’exercice périlleux de la critique de cinéma. Merci de les poster dans la rubrique “commentaire”.
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Les mignonnes se promènent dans un parc ou une des filles trouve un préservatif. C’est un objet étranger pour elle. Elle l’utilise comme un ballon, le met sur sa bouche et y souffle pour le remplir. Coumba, joué par Esther Gohourou ne peut pas être plus de onze ou douze ans et donc même quand elle s’entraine pour cette scène, Gohourou apprends à manipuler et tenir un objet étranger. Cuties apportent à la surface des sujets qui ont été tabou ou censurés dans notre société patriarcale, mais qui restent néanmoins les réalités de nombreuses jeunes filles. C’est un film important qui explore la pression exercée sur les jeunes filles pour qu’elles occupent une place significative dans les médias sociaux, les rôles de genre oppressifs qui existent au sein des institutions familiales et scolaires, et si la sexualisation du corps d’une jeune fille est sous son contrôle ou celui du spectateur.
Le ton du film est sérieux avec un soulagement comique occasionnel. Le film a aussi un ton juvénile avec des éléments fantastiques et oniriques. Nous recommandons ce film.
Pendant notre adolescence, nous avons tous testé les eaux du monde adulte de différentes manières. Certains enfants l’ont fait à petites doses, étant plus conservateurs ou discrets dans leur exploration. D’autres sont allés à fond, cherchant activement à apprendre par la conversation ou l’expérimentation. Cuties, de Maïmouna Doucouré, explore l’histoire d’une jeune fille, Amy, qui est au milieu de deux mondes, le monde musulman, africain et occidental français, qui tentent de dicter le type de femme qu’elle deviendra. Issue d’une famille d’immigrants religieux conservateurs, Amy est influencée par le monde des médias sociaux, où les femmes sont encouragées à payer avec leur corps les frais de validation. C’est particulièrement plus fort avec Amy et ses amis, dont la vie de famille est loin de s’adapter à leurs réalités et l’émergence de la culture pop sert non seulement d’évasion, mais aussi de mesure de leur féminité.
A nos avis, le film est en avance sur son temps. “Comment ?” Vous demandez-vous . Maïmouna Doucouré nous montre un des premiers films qui parle des réseaux sociaux comme grand modèle pour les jeunes filles. On regarde une petite bande des filles prendre connaissance d’elles-mêmes et quoi faire avec la validation de l’internet. Même nous avons l’impression qu’il y une double impacte dans Cuties; ce qui passe dans le récit du film et ce qui se passe pour les jeunes actrices qui aident à raconter cette histoire. Ce film c’est un exemple de ce qui se passe quand l’art imite la vie et la vie, à son tour, est formée par l’art qu’elle produit. Maimouna nous a donné un film puissant et unique qui nous fait nous questionner sur la ligne entre l’art et la réalité.
Nous pensons que ce film pourrait faire partie d’un programme d’éducation sexuelle, plus de gens devraient certainement le regarder. Même si à la fin il manquait un peu de dialogue interne d’Amy alors qu’elle apprenait à équilibrer les deux mondes, cela promeut le message selon lequel s’aligner complètement sur l’un ou l’autre monde vous fera perdre trop de vous-même. C’est définitivement un film qui remet en question votre position sur la sexualisation des jeunes filles. Il est important de le considérer parce que l’histoire est racontée à travers le point de vue d’une femme de couleur qui dit avoir vécu des choses similaires dans le passé, au lieu du portraitiste typique des jeunes filles au cinéma, l’homme blanc. En conclusion, regardez ce film avec un esprit ouvert et vous vous rendrez compte de l’importance de sa présence dans notre dialogue politique et culturel.
Qui je suis, et qui je souhaite être
«Qu’est-que tu fais? Tu ne regarde pas.» Au milieu du film, Mikael est invité à s’amuser avec ses amis dans une rivière. Il réfléchit avant et se rend compte que son apparence physique est très féminine. Par conséquent, il prend de la pâte à modeler et la façonne comme un pénis. Sa sœur l’interroge avec la présente phrase.Tomboy raconte l’histoire de Laure, 10 ans, qui déménage en banlieue et décide de passer pour un garçon parmi la meute de gamins du quartier. En tant que Mikael, elle attire l’attention du chef de file de la meute, Lisa, qui devient amoureux d’elle. Trouvant des moyens ingénieux de se cacher, Laure profite de sa nouvelle identité, comme si la fin de l’été ne révélerait jamais son inquiétant secret. La scénariste-réalisateur Céline Sciamma apporte une touche légère et charmante à cette histoire contemporaine de passage à l’âge adulte, qui explore adroitement les relations entre les enfants et leurs pairs, les parents et la relation encore plus compliquée entre son cœur et son corps.
Il existe de nombreux films qui explorent la romance, les affaires de meurtre, l’amitie, etc. Mais dans ce film, il y a un thème qui n’est pas souvent évoqué. Le film Tomboy de Céline Sciamma évalue efficacement et étroitement les relations et les épreuves d’une jeune adolescente aux prises avec une identité physique. En tant que réalisatrice, elle donne la priorité à la mise au point de la caméra pour suivre notre protagoniste partout. On assiste alors à la transition d’un processus d’identité conflictuelle entre filles. Tous les personnages entourant le protagoniste sont définis comme des barrières qui le poussent à ne pas être sur à 100% de ce qu’il ou elle est définie comme. Par exemple, lorsque la mère de Mickaël a dit, «Qu’est-que t’a fais Laure? Qu’est-que t’a fais? Pourquoi t’a fais ça?» Elle le gifle et le secoue. Cette scène est une représentation brutalement honnête de la dynamique familiale. La mère de Mickaël l’aime mais elle est confuse et ne comprend pas, sa réaction le révèle. Ainsi, les émotions non filtrées qui sont présentes dans cette scène et dans tout le film soutiennent fermement qu’il est dirigé d’une manière qui décrit efficacement et fidèlement le voyage de Mickaël.
Pour conclure, Tomboy, de Céline Sciamma, est un film absolument digne d’être regardé avec de grands acteurs. Elle examine avec grâce la dynamique de la vie de Mickaël alors qu’il explore ce que signifie être qui vous êtes. Cela touche à des problèmes complexes auxquels plus d’adolescents que vous ne pensez sont probablement confrontés. Je vous recommande de visionner le film et de réfléchir aux questions qu’il peut vous poser. Voici quelques réflexions que cela m’a laissé: Comment différents groupes sociaux gèrent-ils un scénario comme celui-ci? Comment ce scénario pourrait-il varier selon les pays ou selon l’âge?
L’idée principale de ce film est celle d’une fille qui ne vit pas dans des circonstances idéales et qui veut se faire une vie dont elle est satisfaite. Le réalisateur donne le ton du film au début du film avec un ton très ironique montrant que les filles sont retenues par les circonstances dans lesquelles elles vivent. Le début du film montre les filles jouant au football américain qui est un jeu qui montre le défi et la dureté. À la fin du jeu, les filles se réjouissent de leur propre force montrant que le jeu était plus une question de puissance que de compétition. Cependant, alors qu’elles rentrent chez elles heureusse lorsqu’elles arrivent dans leur quartier où se trouvent les garçons, ils deviennent timides et rentrent chez elles en silence. Alors que les chants exubérants et les rires des filles s’intensifient, le public est submergé par la force et le lien du groupe de filles qui jouent à un match de football non pas en compétition les unes avec les autres mais pour célébrer leur domination. Au fil du film, leur autorité est vaincue par la présence des garçons du quartier qui les font se sentir inférieurs. Le grand groupe de filles devient de plus en plus petit à mesure qu’elles se séparent dans leurs maisons individuelles. Donc, après que nous ayons été présentés à notre protagoniste, Marieme qui est piégée par la peur de son frère, la pauvreté et le rejet par le système scolaire. Au milieu de ces problèmes dévorants, Marieme tombe sur un groupe de filles coriaces qui l’aident à se découvrir. Elle abandonne l’école, les suit et apprend leurs façons de faire. Dans le processus, ils l’aident à sortir de sa coquille cependant, elle surprend tout le monde et dépasse leurs attentes. Elle surmonte un adversaire et se bat pour gagner le respect aux yeux de ses nouveaux amis, du quartier, et finalement gagné le respect de son frère. Cependant, tout le respect de son frère est perdu lorsqu’il découvre qu’elle a fait quelque chose qui le gênait. C’était le moment où elle a couché avec l’ami de son frère (le gars qu’elle aimait). Lorsque le frère l’a découvert, il était en colère et l’a violemment battue. Ce fut le tournant de sa vie lorsqu’elle a tout abandonné à la recherche d’une vie et d’un destin meilleurs. Elle est retrouvée par un homme plus âgé qui promet son argent et sa protection, mais devient plus tard quelqu’un dont elle a besoin pour être protégée. En fin de compte, elle échappe enfin à son oppresseur, mais se retrouve avec une décision majeure sur la voie à suivre dans la vie. Ce film était intéressant et a donné beaucoup de leçons de vie. Il a montré comment une relation familiale pouvait affecter les gens de manière positive ou négative. Par exemple dans le cas de Mariame et de son frère (Djibril). Elle avait toujours peur à chaque fois que son frère l’appelait, car il lui venait de manière violente, même à la fin du film quand elle hésite à rentrer chez elle, elle a définitivement pensé à la réaction de son frère à son égard quand il la voyait. Le film est aussi un film ouvert parce qu’elle est un peu bloquée et ne sait pas quoi faire de sa vie. Elle sait que sa vie est en jeu, il reste donc aux téléspectateurs de deviner ce qui va lui arriver.
Critique les Mignonnes
La Confusion entre deux sociétés, il y a une grande différence entre ce qu’on veut être et ce qu’on doit être, ce film est un parcoure de la féminité et l’identité d’une jeune fille tiraillés entre deux cultures. L’une qui est sénégalaise et musulmane et l’autre française.
Amy à l’Age d’onze ans déménage avec sa famille sénégalaise à paris. Des changements extrêmes on eut lieu dans sa famille qui démontre la signification d’être femme. Elle balance entre deux cultures qui les deux lui demandent à grandir vite. Sa vie à la maison lui force à devenir seconde mère. Elle s’occupe de son frère et de la maison, et l’autre vie hors de la maison est influencé par une bande de filles qui ont diffèrent culture et les réseaux sociaux. Elle devien une jeune femme a une signification très rapide et différente par rapport aux normes de ces parents. Quand elle voit c’est règle pour la première fois sa tante lui dit qu’elle est devenue femme quand elle n’a seulement que 11 ans. Amy fait tout pour s’intégrer dans un groupe de jeunes filles qui s’entraînent pour un concoure de dance sous le non ‘’MIGNONES’’. Elles veulent vite grandir et être indépendante sans se rendre compte de la gravité de leur comportement. A travers la danse l’ambition d’Amy sera de trouver son identité. Qu’est-elle sans son group de dance ?
La réalisatrice de ce film a été audacieuse, elle a eu le courage de raconter l’histoire d’une jeune fille dans la transition de la puberté. Ce film nous montre le point de vue d’une petite fille perdue. Les première images du film son celles de la fin du film, Déjà au début on c’est que quelque chose de tragique va se passer. La vision du film atteint brillamment ces points de vue et trouve toujours un équilibre pour exprimer la sensibilité de moment intérieurs et la concentration de la relation entre les personnages. Le film raconte aussi l’usage des réseaux sociaux comme forme de reconnaissance sociale, ainsi que la dépendance que crée la nécessité de se sentir validé par la société. Les scènes dans le film créent une liaison entre la vie en famille et la vie social. D’une partie il y a la mère d’Amy stresser, sa vie mise à l’épreuve par l’arrivée d’une deuxième femme qui est impactée par une culture qui permet la polygamie. En même temps la figure du père est Presque entièrement absente, mais qui se manifeste uniquement par une voix au téléphone. D’autre part, il Ya Amy qui rêve d’une reconnaissance sociale et la popularité sur les réseaux sociaux et la Amy se retrouve régulièrement confuse entre ce que sa famille religieuse, d’origine africaine attend d’elle et ce qu’elle croit qu’elle veut être.
Pour nous ce film nous append le danger de la société. Il est audacieux et pertinent, questionne la féminité dans contexte biculturel. La réalisatrice voulait aussi nous faire comprendre dans la société d’aujourd’hui les enfants imitent ce qu’ils voient spécialement sur les réseaux sociaux de nos jours et aussi l’innocence et la naïveté de la pré-adolescente.la réalisatrice voulait aussi nous faire comprendre les effets sur une jeune fille tiraillée entre deux cultures et qui veux grandir trop vite.
Hadja et Oumi
Je pense que ces trois films montraient des jeunes confrontés à des problèmes intenses. Ils n’étaient pas trop jeunes pour avoir ces problèmes, mais ils étaient vraiment aux prises avec de graves problèmes. Ce qui est similaire dans ces trois films, ce sont les batailles avec l’identité, la sexualité et l’influence de leur environnement sur leur vie. Dans Tomboy, l’environnement de Laure l’a beaucoup affectée car elle a beaucoup appris des garçons avec lesquels elle jouait. Par exemple, comment cracher au sol, comment enlever sa chemise quand on a chaud, et même comment se battre surtout quand il s’agit de défendre sa sœur. Pour Bande de filles, Mariame a été fortement influencée par le groupe d’amis avec qui elle marchait. À tel point qu’elle les a surpassés. D’une certaine manière, elle a fini par franchir une ligne que même eux ne pouvaient pas franchir. Bande de filles et Mignonnes sont très similaires car à Mignonnes Amy emmène très très loin la danse, l’affichage sur les réseaux sociaux et les mauvais comportements. Ce qui est le plus similaire dans les deux films, à part la grande influence des médias sociaux, ce sont les problèmes domestiques que les filles ont à la maison. Il y a un dicton selon lequel «la charité commence à la maison», ce qui signifie que notre première responsabilité est les demandes et les besoins de votre famille. C’est certainement ce qui a amené Marieme à faire tout ce qu’elle a fait parce qu’elle s’est rendu compte que l’école ne pouvait pas lui donner un avenir, alors elle a recours à la rue. Pour Amy, il semble que son père néglige ce principe en quittant spontanément sa première maison et en ignorant comment sa femme et ses enfants réagiraient à ce qu’il prenne une deuxième femme. Parmi les trois, j’ai beaucoup aimé Bande de filles et Mignonnes parce qu’elles sont des représentations de la façon dont les problèmes à la maison peuvent avoir des conséquences extrêmes sur la vie des jeunes. La vie à la maison est beaucoup plus secrète que ce que nous mettons sur les réseaux sociaux ou que nous montrons à d’autres personnes en public. Indépendamment de ce qui est caché à la maison, cela se révèle lorsque nous sommes en relation avec les autres à l’extérieur.